在《重金屬地獄歌手》中，你所遇到的首個敵人僅僅只是開胃菜。牽線木偶們不規律地移動，好似被無形的線拖動著。他們是真的字面意義上被困在了節奏里無法自拔。System of a Down 和 Arch Enemy 等重金屬樂隊扮演了木偶大師的角色，用鼓點和淒厲的嘶吼帶領玩家領略地獄的各個位面。在《重金屬地獄歌手》的整個流程中，要想殺死形態各異的惡魔，節拍是一個不容忽視的元素。
我花了四個小時一口氣通關《重金屬地獄歌手》，一闖到底的同時盡可能與節奏同步。這並不是首個將音樂與射擊結合的遊戲，《BPM槍林彈雨》早在 2020 年就開創了這一全新的玩法。但在本作中，奮力闖關只為了盡快聽到下一首配樂，感覺像是以截然不同的方式欣賞一張專輯。開發者將聽到這些知名藝人的新曲目變成一種遊戲動力，但你自己的操作也必須遵循他們的節奏。
每一關的目標再簡單不過了 —— 殺死所有活著的生物，解鎖下一個房間，然後循環往復，直到你與 Boss 交戰。想像一下《毀滅戰士》（2016）和《毀滅戰士永恆》（兩者無疑是《重金屬地獄歌手》的靈感來源）的激烈戰鬥場面，只是砍掉了所有探索和平台跳躍的環節。本作將這些內容替換成了無止境的戰鬥，在整個流程中不斷引入新的敵人和武器。要想做到行雲流水就必須配合 BGM 的節奏，因為它能給你帶來不小的增益（後面會詳細介紹）。
《重金屬地獄歌手》的節奏感和簡約感本身已經足夠吸引人，即使這兩個元素在遊戲中有時並沒有實現相輔相成的效果。初始階段敵人的類型是相當簡單的，既有成群結隊的惡魔，也有試圖近身纏鬥的精英敵人。然而，在你毫無防備的時候，你可能會被遠處的酸液子彈擊中，又或是投射物落在地面上，製造一些沖擊波逼你縱身越過去。
漸漸地，《重金屬地獄歌手》的世界緩慢而確定地變成了一個彈幕地獄。後期的關卡中，玩家需要在更加多樣的遭遇戰中存活下來，這個過程兼具挑戰性和爽快感（不過遊戲中也提供了多種難度選項，影響你在犧牲部分點數的情況下復活的次數）。
武器的設計也相當有新意。你的初始武器是一把劍和一個噴火的頭骨（地獄之旅的最佳入門搭配），之後還會獲得可以用作迴旋鏢的雙刀等武器。還有一些基礎武器供你選擇，比如左輪手槍和霰彈槍，但它們只是勉強能用而已，遠不如其他武器那般天馬行空，例如在遠程攻擊上利用爆炸弩箭發揮優勢的十字弓。
雖然你不必擔心拾取子彈，但遊戲中的確加入了一個類似《戰爭機器》裝填子彈的機制，以特定的節奏裝填可以提前完成這一動作。更重要的是，節奏本身也會影響你對武器的選擇，例如在節奏較快的曲目中，左輪手槍就能發揮射速上的優勢。
盡管前期可以拿不同的武器試手，但從長遠來看戰術要求並不高。固然針對遠處的敵人使用槍械是合理之選，但如果你不介意近距離戰鬥的話，霰彈槍也十分趁手。而且考慮到遊戲中有配置的設定 —— 劍和頭骨是隨時可用的，此外兩個空槽用於分配主武器和副武器 —— 當我找到適合自己的搭配後，就再也沒有更換過。
事實上，「跟隨 BGM 的節奏」這一核心要求才是真正把戰鬥體驗融合到一起並讓你沉迷其中的主要原因。保持高分連擊並不只是提高所得分數而已，還能為當前播放的曲目引入人聲的部分，就像《惡魔獵人 5》的配樂一樣。總的來說，旋律幾乎融入了遊戲的各個層面，最明顯的感受首先來自沖刺和射擊。
除了沒有納入跳躍動作這一奇怪的疏忽以外，這與我們的直覺操縱相衝突，與音樂融為一體幾乎是一個自動進行的過程。每當我的得分連擊出現起伏，人聲的消失和恢復無縫銜接，給了曲目順滑的淡入淡出。特別是面對最終 Boss 時，這種動感放大到了極致，以至於我在通關幾天後，戰鬥場面依然在我腦海中揮之不去。
總而言之，《重金屬地獄歌手》的流程很短，通過生動卻又無關痛癢的過場動畫講述了一個故事。這不是一款風格嚴肅的遊戲，幽默元素穿插在劇情中無處不在，但它絕對不會落得一個 D 級的評分。（最後的過場動畫相當怪異，給人的沖擊感也遠超之前的所有故事，這里我就不劇透了）。
對於那些希望在二周目獲得加強版遊戲體驗的玩家來說，可能會感到失望。不過，打通每個關卡可以解鎖值得重玩的挑戰，完成後會獎勵特殊技能。本作也設有排行榜，這麼多年以來，繼今年的佳作《霓虹白客》後，又有一款遊戲能帶給你超過朋友得分的快感了。不過，與我在《霓虹白客》上的體驗不同，我並沒有找到立刻重開一關刷新高分的動力。以極快的節奏打通一個又一個關卡的體驗實在過於令人滿意，一旦打斷這個流程，就再也找不回那種感覺了。
如果沒有這些流行藝人的曲目，《重金屬地獄歌手》未必能給人留下如此深的印象。畢竟，原聲帶也是本作的主要特色之一。但即便如此，我希望它能在某些核心機制上多冒險一點（類似於《BPM槍林彈雨》中對 Roguelike 元素和更多不同武器的利用），《重金屬地獄歌手》將律動和激情結合在了一起，而且它深知如何撥動你的心弦。
原作者：Diego Arguello 翻譯：Stark揚 編輯：熊貓命
來源：篝火
