暌違二十餘年，當你再次回到米德加，耳邊纏繞著巨大魔晄爐的訇然作響，漫步在貧民窟擁擠而侷促的小道上，遠遠看見第七天堂的霓虹招牌時，你無法否認的是，《最終幻想7重製版》確實成為了某種意義上的「圓夢之作」。
雖然，伴隨這些鮮花與禮炮而來的，還有著數不清的爭議與質疑。但作為一款「重製版」遊戲，《最終幻想7重製版》無疑是合格且優秀的，盡管它有著諸多問題，可這些問題，並不足以掩蓋它應有的光芒。
而這一切，得益於原版《最終幻想7》自身的優秀，同樣也得益於SQUARE ENIX在這次重製過程中的煞費苦心。
整個《最終幻想7重製版》的流程，大概也就是原版《最終幻想7》中，逃出米德加的這一部分——要知道，原版的《最終幻想7》一共有三張碟，逃出米德加的劇情，只占據了第一張碟不到一半的流程而已。
那麼《最終幻想7重製版》將這一部分單獨拿出來，有沒有影響到整個故事的趣味性呢？或者說，有沒有虎頭蛇尾呢？
沒有。
SQUARE ENIX在電影化的敘事手法下，以現代製作技術的水準，重新演繹了原版《最終幻想7》開場的這個故事。在原有劇情足夠扎實的前提下，一定程度上的劇情拓展與海量的細節填充，讓原本那個空盪盪的米德加，顯得無比鮮活、無比富有層次感、無比令人感動。
這並非我誇大其詞。
為了讓米德加顯得更加真實，SQUARE ENIX幾乎在遊戲的每一個角落里，都塞入了滿滿當當的細節。從炸毀一號魔晄爐後街道上民眾們的哀嚎，到貧民窟中每個人生活的點滴，到傑西等人戲份的大大增加，再到主角團的各種互動，可以說SQUARE ENIX用足夠的細節，將整個逃出米德加的劇情，給拓展到了一個令人訝異的地步。
而這一切所帶來的，自然是情感上的震撼。
民眾們的哀嚎，讓你更加深刻的理解了，毀掉魔晄爐所具有的兩面性；貧民窟中每個人的生活，也讓你明白了雪崩行動的緣由；傑西等人的刻畫愈細致，那麼迎來結局的時候，也將會愈加感動；而無論是巴雷特、蒂法還是愛麗絲，在大量充滿了各種細微表情的臉部特寫，與肢體動作的支撐下，人物的性格塑造就更為深入人心——天知道當愛麗絲問我蒂法的時候，我是什麼心情。
再配合上這次的電影化敘事結構，《最終幻想7》本就扎實無比的劇情，得到了進一步的升華。當你最後成功逃出米德加，回望著這個氤氳在魔晄里的鋼鐵叢林時，你一定明白我的感受。
而戰鬥系統上的蛻變，就更加明顯了。
原版《最終幻想7》採用了ATB（ACTIVE TIME BATTLE）回合制的戰鬥系統設計，《最終幻想7重製版》沿用了這一點，並嘗試在ATB與ACT中間找到一個平衡點。目前《最終幻想7重製版》的戰鬥系統，介於ATB與ACT兩種戰鬥系統模式的中間檔位，而其中ACTIVE的成分，有著顯著的提高。
不過，這套戰鬥系統的學習成本並不低。先不討論各類魔石的搭配技巧，純粹以操作上來看，在剛剛上手的時候，非常容易因為ATB與ACT的思維慣性，導致自己做出錯誤的判斷。可一旦上手之後，激烈的即時制戰鬥、時停效果的技能選擇與恰當時機的隊友切換，讓這套戰鬥系統既有了ACT遊戲的節奏感，也包含了回合制遊戲的策略性。
至少目前看來，我們能說這是一次足夠成功的嘗試。
但，就如同上面所說，《最終幻想7重製版》雖然優秀，可同樣問題也不少。其中表現較為嚴重的，可能就是遊戲中支線任務的設計，部分紋理貼圖模糊與劇情改動這三個方面了。
從某種程度上來說，這些支線任務的形式，大多等同於「約會」。但問題在於，我非常樂意與蒂法或者愛麗絲出去逛一逛，也並不介意中途處理一點兒問題，可這些仿佛是從《最終幻想14》的1.0版本中，復制粘貼過來的支線任務，除了將你那點兒僅剩的耐心，消磨殆盡以外，最大的貢獻，就是讓你徹底失去遊戲主線本身良好的節奏。
這是個問題。但不大。畢竟支線任務可做可不做，不做的話，也只是會損失一部分的道具與劇情——說句實話，有一部分劇情雖然不重要，但倘若看不到的話，著實有些可惜。
而紋理貼圖時不時會糊成一團的問題，確實在有些地方顯得非常突兀，尤其是與克勞德精緻建模形成強烈對比的時候，宛如兩個世代的遊戲進行了一次水乳交融。
當然，這並不是說《最終幻想7重製版》偷懶了，使用了低解析度的紋理貼圖。整個遊戲玩下來，大概可以確定並不是貼圖本身的問題，反而是因為SQUARE ENIX塞了太多的高解析度貼圖進去，在低重復利用率的情況下，虛幻4引擎的紋理流送池不夠用，導致texture streaming報poor over。通俗點兒來說，就是紋理流送池的「記憶體」爆了。
這個問題短期內是無法得到解決的。因為解決方案是需要SQUARE ENIX從底層梳理紋理貼圖，這個工作量非常大，可以預見在未來很長的一段時間里，紋理貼圖模糊這個問題，並不會得到改善。
而因為拓展劇情與填充細節所造成的另一個問題，劇情方面的改動，則有些見仁見智了。
整個薩菲羅斯相關劇情的改動，與大量全新細節的影響下，蒂法、愛麗絲的性格與我們印象中的不符，成為了這次《最終幻想7重製版》劇情方向上最具有爭議的地方。
雖然我也被劇情的一部分改動，給震驚到了，但轉念一想，這次的《最終幻想7重製版》的製作組都有誰？野村哲也、濱口直樹、鳥山求、野島一成與北瀨佳范，除了濱口直樹外，每個人都可以說是當年《最終幻想7》的直接參與者，如果劇情的改動，是掌握在這群人的手中的話，我個人倒是傾向於，可能劇情會有所變動，但應該不會讓人失望。
不過，在《最終幻想7重製版》的所有篇章全部到來之前，沒有人可以妄下判斷，這一點還是放到日後再說。
除去這些遊戲本身的問題，《最終幻想7重製版》還有一個遊戲外的問題分章節發售。將原版《最終幻想7》的劇情拆開，然後分章節發售的行為，可能是很多人詬病《最終幻想7重製版》的主要原因。
事實確實如此，我並不否認。這樣不僅破壞了故事原有的整體性與連貫性，更讓購買遊戲的成本翻了幾個跟鬥。
但我仍舊是支持SQUARE ENIX這麼做的。因為對SQUARE ENIX來說，這可能是個最好的解決方案了——在「重製版」遊戲是要做加法還是減法的這個問題上，《最終幻想7重製版》選擇了一條註定備受爭議，但卻可能是當下最優解的道路。
在這個世代，我們迎來了眾多經典遊戲的「重製版」，這些「重製版」遊戲，大都以符合當下玩家的審美要求與操作習慣的方向，進行了改動，讓遊戲更加適應現在玩家們的節奏，也讓老玩家們，有了一次懷念青春的機會。
但各種爭議，也一直伴隨著這些「重製版」遊戲。
縮水，就是一個不得不提的話題。以最近兩年的熱門作品《惡靈古堡2重製版》與《惡靈古堡3重製版》舉例，我們能夠很清楚地發現，雖然CAPCOM用令人贊嘆的製作水準，將距離我們近二十年的這兩部「惡靈古堡」，以一種更加現代的姿態給呈現了出來，但就算如此，它們也沒有做到能讓老玩家們交口稱贊。而造成這樣狀況的原因，頗為復雜。但在紛繁的原因之中，縮水可能是最為人詬病的問題。
相較於為了讓遊戲更加現代化，而在系統機制上做出的各種修改，與劇情線上的諸多調整，縮水似乎更難以讓人接受——而這往往也是這些「重製版」遊戲，受到口誅筆伐的重要原因。畢竟，遊戲作為一種極度依託於技術發展的藝術形式，「重製版」遊戲在製作技術上，因為時代的發展，往往要遠超原版遊戲。而當「重製版」遊戲，無法將原版遊戲的全部內容展現出來時，自然而然會引起不少玩家的憤慨。
那麼，為什麼呢？為什麼廠商在製作「重製版」遊戲的時候，會時常出現縮水的情況呢？
答案是成本。遊戲的製作成本，是隨著技術的發展，而同步攀升的。同樣的一個場景中，原版遊戲可能僅需要一個NPC的3D建模，與幾張並不那麼精細的貼圖——或者還有個寶箱，就可以完成一個合格的場景搭建。但放到「重製版」遊戲中，廠商不僅不需要製作一個符合遊戲風格的精細建模，還要為他配上表情、聲音與動作，然後再以高解析度的貼圖，構建出一套可以自圓其說的場景，場景中還需要擁有大量的互動。
這些細節的加入，導致了同一個場景下，廠商在「重製版」遊戲中，耗費的資金與時間成本是要遠超於原版遊戲的。
這也就是為什麼CAPCOM在《惡靈古堡2重製版》與《惡靈古堡3重製版》上動刀的原因——這幾年的CAPCOM非常注重財報，遊戲製作的預算與週期，都是被嚴格控制的。
回到《最終幻想7重製版》上，作為一款主打劇情敘事的RPG遊戲，它擁有更加開闊與復雜的各類場景，並且還有著海量的各類NPC存在。如果SQUARE ENIX打算在不縮水的情況下，將《最終幻想7》原版以現代3A的製作標準推出，並且為了保證遊戲的可玩性，進而添加大量細節的話，那麼所需要的成本與時間，可以說是現在的SQUARE ENIX所難以承受的——畢竟這是SQUARE ENIX，不是Rockstar Games。
所以，分章節發售，回收成本的同時觀察市場預期，是《最終幻想7重製版》想要以更完整的姿態面世的不得已而為之。
但這並不是在說分章節發售是個好主意，更多的只是「沒辦法的辦法」。作為一款「重製版」遊戲，《最終幻想7重製版》無疑是近些年來，「重製」浪潮中的佼佼者。但問題在於，你並不知道這個早已爛熟於心的故事，它未來的走向，究竟會變成什麼模樣，甚至於你都沒辦法確定，它會不會有未來。
這種擔心不是毫無由頭的。
SQUARE ENIX的項目管理能力，在這幾年間可以說是有目共睹。《最終幻想15》從誕生到發售，所經歷的項目難產，想必每個玩家都歷歷在目。就算到了今天，其中止後續DLC開發的決定，也一定是每個高喊著「真有你的啊，SQUARE ENIX」的玩家，內心深處最為悲痛的回憶之一。
而倘若《最終幻想7重製版》在銷售成績上，並未達到SQUARE ENIX的預期，那麼能預見的是，面對著這樣一個還需要將近兩部作品與無數經費和工期，才可以補完的龐然大物，後續章節的縮水幾乎板上釘釘。
這是每一個玩家都不想看到的事情。尤其是在你見識過《最終幻想7重製版》所構建出的，這個鮮活的、富有層次感的、令人感動的米德加後。
來源：3DMGAME
